第二十八章 我们全包了
赵阅芠前世的记忆里,TVB和大陆的金庸剧各有所长。 TVB更善长选角,无论主演还是配角,大都演技精湛。 再有,TVB在配乐和主题曲上更为出彩,每一首都能让人时隔许多年后,仍然记忆犹新。 但是TVB的金庸剧也有不少缺陷,比如那些出彩的配乐和主题曲,其实很多都是照抄RB。 不过最让人无语的还是布景和道具,TVB在这方面堪称极度寒酸兼没牌面,甚至简陋到随便弄个门帘都敢装瀑布,武将更是寒碜到冲锋陷阵时,连匹马儿都没有,拎着把青龙偃月刀就冲上去大开杀戒了,这样的画面简直辣眼睛! tvb还喜欢乱改剧情,虽然偶有精彩的原创剧情出现,但整体还是偏低龄化,剧情格调低,台词粗浅幼稚,几乎全靠演员、BGM和快节奏来支撑。 大陆的金庸剧更不怎么样,大胡子最初的那部射雕不错,片中大山大水的优美风光,大气磅礴更具江湖意境的画面,华丽写实的布景道具和服装,严谨的台词和更贴合原著的剧情。 这些按道理应该让大陆金庸剧远超tvb才是,但大陆的金庸剧往往忽略了主角对于整部剧集的影响,男女主角要么气质不符,要么就只有一副皮囊,演技和魅力双不在线,这就使得整部剧的质量便难以拔高。 这也是内地金庸剧的最大短板,主角就几乎没有选好过,虽然会有出彩的配角,但主角才是整部剧集的灵魂,只有主角演得好才会让观众有代入感。 这也是内地的金庸剧总是让人难以满意的原因,而且做的越来越差,慢慢的连自己原本的优势都丢掉了。 另外,内地武侠剧在配乐上也不出彩,尤其忽略BGM的重要性。 这可是武侠电视剧塑造氛围的最大杀器之一,好的配乐和主题曲几乎就成功了一半,甚至能弥补演员演技和格局的不足。 君不见一提起乔峰,人们印象最深的不是黄日华,也不是胡军,而是乔帮主背着的八个音响。 现在是七十年代,考虑到这个时期去内地取景不现实,大佬虽然很想把剧集拍的和内地版一样大气磅礴,但现实不允许他这么做,那就只能参考TVB在九十年代的那几部经典金庸剧了。 幸好,这个时代一切都是从零开始,观众要求不高,普遍容易满足,只要将武打动作设计的好看一点,演员们的演技稍微在线一点,再配合那些经典的主题曲和BGM,真是想不火都难。 赵阅芠的野心更大一点,他要求两个宿主在武打动作上持平邵氏70年代末的水准,演技一定要在线,主题曲和BGM必须秒杀现如今的TVB。 但在剧情上倒是可以把要求放低一些,只要达到TVB九十年代的水准就可以了,毕竟要考虑当下观众的欣赏水准,一上来就下太猛的药剂,很容易适得其反。 原本位面上,星爷的大话西游,尤其是王家卫那几部影史佳作,在90年代要么被喷的狗血淋头,要么票房惨败! 但讽刺的是,这些电影全都经得住时间的洗礼。 十几二十年后,这些当年被吐槽的电影,反而受到年青一代的认同和追捧,可当年的许多高票房作品,这时早就没几个人记得了。 这就是作品本身超过了观众的鉴赏水准,那个年代的大部分人确实看不明白,更不会欣赏。 90年代都那么不堪了,现在可是70年代,香港人大部分都没什么文化,你给他们看屎尿屁,他们能吃得津津有味,但上点档次,有点内涵的电影,他们就只会觉得你狗屁不通。 大佬甚至觉得03版射雕当年被吐槽的那么狠,除了主演确实不尽如人意外,更多原因可能就是欣赏能力上不去,所以他绝不会犯这种低级错误。 邵氏70年代末的武打水准并不低,很多老外更喜欢这种硬桥硬马,拳拳到rou,没有加速度的武打风格。 大佬当然知道这种见招拆招,一板一眼的动作设计在八十年代会渐渐式微,一直到九十年代彻底被徐老怪终结。 但活了一百多年的赵阅芠更加知道,做事太激进,那可一点都不聪明。 现在的观众未必能接受九十年代后的那种频繁加速,凌厉激烈的剪辑风格。而且一个人走的太远,很容易被身后的人孤立,遭人嫉恨。 香港电影现在还是以硬派功夫片为主,圈内吃这碗饭的人太多,如果一个新人突然把业内水准提高五年到十年,那他会像当年的李小龙一样震惊全世界,一炮而红! 但这个人要是一下子把武打水准提高二十年,没有人能模仿的了,彻底断了同行们的饭碗,那时谁都保不住他的两个宿主。 因为,这时的你不是在引领世界,而是与全世界为敌! 赵阅芠希望参考83版射雕的武打水准,不依靠吊威亚,采用实打实的闪转腾挪,将武打动作设计的舒展大气,整体节奏明快有力,这就很好了。 最多在原有的基础上稍稍加快一些速度,比如把镜头切换从如今流行的四五秒提高到三秒,再增加一些非常拉轰的造型表达打斗的对峙,做到这些就足以超越时下的邵氏动作电影,再牛逼可就牛逼大发了。 他当然能拍的更好,但就像布勃卡次次都“留一手”,每次都1厘米1厘米破纪录的一样,只有傻子才会把最好的东西一次性奉献给观众,当然要挤牙膏式的进步,这才是王道。 萧炎和罗峰各自画了十几分钟,一人鼓捣出了三四页连环画式的分镜头剧本,加起来就是一个完整的场景了。 这些高层早就迫不及待,看到两人信心满满的样子,他们更想知道这个所谓“分镜头剧本”是怎么画的? 佳艺的高层们每人拿来一页,只看几眼便明白了,萧炎和罗峰为什么对林念萱的剧本如此不屑,因为这个“分镜头剧本”,实在太有画面感了! 秦惠云拿着第一页,只见上面写着:场景12:日,灵蛇窟内。 很明显,这是碧血剑中金蛇郎君前往灵蛇窟盗取金蛇剑和金蛇锥的剧情,两人一共画了八页草图,每页有八副格子,上面细致到了角色表情、眼神、发式、衣着,并且完全和剧情相贴切。 制作部经理赵国文是导演出身,他看到的东西更多,两人这一格一格的连环画,居然把镜头感都画了出来,这些草稿几乎可以完整的转化成影片了。 “真是长见识了,这样一本分镜头剧本在手,没准连我都能拍出像模像样的电视剧来了。” 秦惠云这话同样一点面子都没给林念萱留,她从这几张手稿就能看出来,这两人在导演能力上远超前者。 “一个好的导演,应该在作品还没开拍之前就已经把它完成了,如果连这一点都做不到,那就不算一个合格的导演。” 萧炎这话说得更加没给林念萱留面子,不过这个家伙既没背景又没实力,得罪也就得罪了。 林念萱的一张脸早已憋成了茄子色,闻言狠狠放下刚拿过来的一页草稿,只留下一句“林某技不如人,但也不堪受辱,再无颜留在佳艺”,说完便头也不回的走出了会议室,看样子是不打算在这工作了。 佳艺几位高层互相看了看,自然没人上前挽留他,因为他们知道眼前这两个才是真正的宝贝,这时哪还顾得上一个没有任何作品在手的新晋导演。 “你们在哪上的大学?美国吗?” 赵国文又忍不住打听起两人的出身,他觉得有这样一手画分镜头的能力,要说不是科班出身,那简直是开玩笑了。 “赵经理,您就别打听了,我们是不会说漏嘴的。” 萧炎再度装起了比,他当然不会说出实情,再说也没人信。 “这人走了更好,我们两兄弟既然答应了不收人工,那就干脆连剧本,导演,包括配乐一块包了。这等好事,若再不答应,一会后悔的就是我们了。” 罗峰话锋一转,居然要一口气打包导演、编剧、配乐,再次唬的佳艺高层一愣一愣的……