第200章 梦回唐朝,摇滚狂潮
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仅仅两首歌,奇点乐队就成为了本次伍德斯托克音乐节上最闪耀的存在。 更夸张点说,在往年所有的伍德斯托克音乐节上,奇点乐队的这场演出,都能排入前列。 甚至,在全场乐迷心里,奇点乐队此刻,已经能媲美第一届伍德斯托克音乐节上的那些远古传奇乐队。 这支来自华夏的摇滚乐队,本身就靠着《yellow》这首歌风靡全球。 如今,再加上今晚的精彩演出,奇点乐队在现场乐迷们心中,已经被认定为是一支传奇乐队无疑。 过了今晚,奇点乐队将不再是仅被华夏乐迷称为传奇乐队。 明天开始,全世界的乐迷们,都将公认奇点乐队,绝对配得上传奇乐队的名号。 这届伍德斯托克音乐节,不仅是现场十几万乐迷能看到。 而且,全世界四十多个国家的电视台,通过卫星同步直播。 五年才有一次的盛事,让全世界的乐迷们,又怎能不关注呢。 全球共有超过五千万的乐迷,从头到尾都在关注了这场音乐盛会。 今天,奇点乐队压轴登场,让各国歌迷们,第一次见到了《yellow》的原唱乐队的庐山真面目。 大家原以为演唱《yellow》的奇点乐队,玩的是伦摇滚范儿。 可没想到,他们一登场居然玩起来工业重金属。 全世界的乐迷们,一下就被震撼到了。 接下来的一首《newdivide》,更是让全世界的歌迷们,都为之疯狂。 神秘的奇点乐队,原来不只是会玩英伦范儿啊,而且还能这么的硬核。 这个惊喜,让所有乐迷都感觉到,主办方把奇点乐队请来压轴,是最英明的决定。 艺术无国界,音乐无隔阂。 不论来自哪里,只要音乐足够牛,都会受到乐迷们的追捧。 奇点乐队,用完美的登场,赢得了全世界乐迷们的尊重。 唱完《newdivide》,对秦川的嗓子,负荷还是很大的。 他需要休息一小会儿,缓一缓。 秦川向全场说道:“谢谢,谢谢大家的喜欢。 我们是一支来自华夏的乐队。 非常荣幸,能有机会在伍德斯托克音乐节上表演。 摇滚乐,在华夏也很受乐迷们喜欢。 华夏也有很多的优秀乐队,他们也创作了许多优秀的摇滚乐。 接下来,我们将为大家带来一首华夏风格的摇滚乐。 《梦回唐朝》,希望大家喜欢。 接下来,我希望在我们演唱前的一小段时间,保持彻底的安静。 谢谢大家的配合。” 全场乐迷们又沸腾了,各国电视机前的乐迷们,也纷纷坐不住了。 摇滚乐起源在西方,全球的乐迷,都早已经习惯了欧美的摇滚风格。 对于东方华夏国的音乐风格,大家并不是很了解。 现在奇点乐队主唱说,要为大家演唱一首华夏风格的摇滚乐,这让所有人的好奇心,都被吊了起来。 华夏风格的摇滚乐,会是什么样的形式? 是否会和奇点乐队前面两首歌曲一样好听? 可是此刻,大家都按照秦川的要求,静了下来,配合着奇点乐队即将带来的演出。 说着,舞台上的灯光,又暗了下去,就连大屏幕上的画面,也暂时消失了。 秦川话一说完,就朝着大东、和尚、明远他们看了一眼。 大家都示意准备妥当,可以开始。 秦川抚摸着电吉他,酝酿了几秒钟。 突然,寂静中,传来一段悠扬的宫廷风背景音乐,若隐若现。 伴随着的是偶然出现的驼铃声,还有京剧里板鼓模拟出的马蹄声。 那是明远在用效果器营造出的神秘气氛,以及和尚用左手敲击着驼铃和右手着京剧板鼓。 明远和和尚的配合,天衣无缝,瞬间就让全场的乐迷们,有了画面感。 犹如沙漠中的某只商队,骑着骆驼带着马,载着各种货物,去往贸易的地方。 这时的大屏幕上,出现了一个画面。 沙漠中,有一支小商队,十来骑骆驼,七八匹马。 满载着皮毛、香料、珍珠、珊瑚、象牙等各种西域商品,向着大唐国进发。 这段画面,是秦川要求后期制作部门制作剪辑出来的。 就是为了这首歌的演出使用,为的就是向全世界传播来自神秘东方的华夏文化。 画面中,不断切换着这支商队的沿途风景。 他们不畏艰险、克服万难,经历了重重磨难。 突然,画面又一换,商队加快了行程。 和尚的京剧板鼓急速敲击着,就好似商队已经迫不及待,快马加鞭。 终于商队停下了脚步,在他们的前方,出现了一座超大的城池。 伴随着他们眺望的目光,大屏幕上的画面,镜头越拉越近。 这座雄伟城池以极快的速度,出现在了观众们眼前。 雄伟的城墙,城内一座座高层的古代楼宇建筑,这是一座超巨型的古代城池。 城内的建筑结构和风格,有着强烈的东方美学特征。 画面继续拉近,仿佛商队来到了城门之下。 抬头仰望,巨大的城门之上,一块大型的匾额,上面写着【長安】二字。 这当然是电脑模拟出的特效画面,在效果展现上,难免夸张了一些。 为了展现古代盛唐的恢弘气势,秦川用点艺术手法嘛,可以理解。 就在刚刚大屏幕画面上的商队停下,眺望城池的时候。 秦川的手指,轻巧地划过了电吉他的琴弦。 接踵而来的,是他玩出的一大段雄浑沉重又很有曲折节奏感的solo。 秦川的吉他,营造出了一幅气势磅礴的画卷。 配合大屏幕上的镜头,越拉越近。 大屏幕上的镜头,来到长安城门下,眺望着门楼和牌匾。 秦川solo旋律,也越来越快。 镜头穿过城门,好像商队进了长安城,视角更是一下展开许多。 放眼望去尽是我大唐开元盛世的繁荣景象!车水马龙,万国来朝! 镜头越穿越快,越拉越远。 视线仿佛穿过了整个长安城,然后拉升拉高,在长安城上空盘旋、俯瞰。 奇点乐队的前奏乐曲,逐渐推向了最高潮。 随着大屏幕上的俯瞰画面越拉越高,长安城也越来越小。 秦川和猴子用吉他演奏的旋律,渐渐消失。 大屏幕的画面,也渐渐转暗,旋律也突然安静了下来。 紧接着是四下厚重的鼓声,这是和尚用民乐大鼓敲出的预告。 仿佛一段大唐盛世的故事,即将开演! 厚重的大鼓之后,宣示着古代东方的一个雄伟帝国出现。 随着秦川的一段重金属riff弹出,他开始唱到: “菊花古剑和酒, 被咖啡泡入喧嚣的亭院, 异族在日坛膜拜古人月亮, 开元盛世令人神往...” 寥寥几句,菊花、古剑、酒、庭院、月亮、开元盛世,长安城的繁荣和喧嚣,无不展现着大唐的强盛。 秦川最后一句那似唱似念的吊嗓,把对盛唐的神往和不能一睹风采的遗憾,表达的十分传神。 在猴子那节奏电吉他的重音配合下,秦川继续边弹边唱着。 “风,吹不散长恨; 花,染不透乡愁; 雪,映不出山河; 月,圆不了古梦。” 风、花、雪、月,长恨、乡愁、山河、古梦。 歌词里,一个个熟悉的词汇出现。 “沿着掌纹烙着宿命, 今宵酒醒无梦, 沿着宿命走入迷思, 梦里...回到...唐朝...” 最后一句唱词,秦川用上了京剧唱法,拉了个高腔。 猴子的节奏吉他,来了几个重音,秦川紧跟着就唱起了副歌: “今宵杯中映着明月, 男耕女织丝路繁忙; 今宵杯中映着明月, 物华天宝人杰地灵; 今宵杯中映着明月, 纸香墨飞词赋满江; 今宵杯中映着明月, 豪杰英气...大千锦亮...” 又是一句高腔,收尾。 酒杯、明月、纸墨、词赋,又是熟悉的元素。 大屏幕的画面上,快速的闪烁着对应的片段。 华夏古代文化中,那最具代表意义的精粹,传向了全世界。 所有乐迷,都被这一连串的带有明显符号意义的名词,不断地冲击着心灵。 尤其上华夏电视机前的乐迷观众们,大家脑海中,自然就浮现出忆惜大唐盛世的景象,仿佛置身其中。 与天下文人墨客笑傲风月,吟诗作画,游历大唐山河,沉醉其中。 一种融合了华夏曲风的重金属摇滚范儿,彻底的展示了出来。 所有乐迷们,感受到了一种全新的摇滚乐风格。 不同于过往任何一种金属摇滚,这是带有东方韵味的重金属乐。 尤其秦川的京剧高腔,完全不同于西方重金属摇滚的嘶吼,也和大多数主流摇滚歌手的高音尖嗓不一样。 秦川的京剧高腔,让国外的乐迷们,感受到了一种别样的魅力。 这句高腔之后,第一段副歌唱完。 可歌曲的节奏,丝毫没有慢下来,紧跟着就是间奏部分。 秦川伸手朝着猴子比划一下,喊着介绍道:“houyue(侯越)...” 这下轮到猴子秀了起来,他用电吉他玩起了快节奏的solo。 这段简短的solo,猴子运用到了点弦弹奏技巧,简直玩出了花。 全场的乐迷都疯了,各国电视机前的乐迷们也激动不已。 摇滚乐最精彩的看点之一,就是solo部分啊,尤其是电吉他的solo。 如果一支摇滚乐队的吉他手,不会solo,那肯定是要被鄙视的。 花活儿玩的越好,越受同行及乐迷们尊敬。 猴子成功的做到了这点,他这一段solo,超级炫酷。 在猴子solo后,秦川紧跟着又继续唱了一遍副歌: “今宵杯中映不出明月, 霓虹闪烁歌舞升平。 只因那五音不全的故事, 木然唱和没人失落什么。 沿着掌纹烙着宿命, 今宵梦醒无酒。 沿着宿命走入迷思, 梦里回到唐朝...” 依然是熟悉的京剧高腔,拉着长音。 突然秦川和猴子的电吉他声音没有了,大东的bass声音,同样也没有了。 唯有明远的键盘,以及和尚的架子鼓,在轻声伴奏着。 秦川没有继续唱,而是用上了京剧的念白,直接念出了一段歌词。 “忆昔开元全盛日, 天下朋友皆胶漆。 眼界无穷世界宽, 安得广厦千万间...” 这种念白,带着古朴,带着神秘,带着别样的东方韵味,给了海外乐迷一种极致的感受。 别说国外的乐迷们,被这一段念白惊住。就连电视机前的华夏乐迷们,也被这一段京剧念白镇住。 国内的观众们此刻心里只有一句卧槽,三哥这是什么鬼啊,这也太吊炸天了吧。 三哥这也太猛了,这段念白加高腔,不得给老外们震晕在那? 不得不说,秦川的演唱功底确实深厚。 虽然不是以高亢的冒烟嗓著称,但秦川的长项就在于嗓音的可塑性、变化性很强。 而且现场的演唱实力非同一般,甚至比前世的唐朝乐队主唱丁武,都要强上很多。 乐队的极致配合、现场乐迷的高亢回应,以及伍德斯托克音乐节的特殊意义之下,秦川此刻的演唱,达到了巅峰状态。 音乐节现场的观众,此时都呆住了。 奇点乐队主唱qin念着歌词的味道,怎么如此特殊?让人莫名地有种热血感。 这就是来自华夏的重金属摇滚吗? 这种既炸裂,又古朴的风格,好像一首传唱的史诗,在歌颂着一个盛大的王朝。 秦川的念白之后,猴子又来了一段solo。 这次,猴子的solo里,运用到了扫拨弹奏技巧,着实又是秀了一把。 这种密集的solo秀技,让乐迷们喜欢到快疯了。 solo完后,秦川又进接着唱起来。 这种紧密相连的安排,让整首歌都没有低谷期。 唯有一段接着一段的高潮迭起,全程高燃。 秦川升了key,继续唱道: “沿着掌纹烙着宿命, 今宵梦醒无酒。 沿着宿命走入迷思。 梦里回到唐朝... 今宵杯中映着明月, 纸香墨飞词赋满江。 今宵杯中映着明月, 豪杰英气大千锦亮。 沿着掌纹烙着宿命, 今宵酒醒无梦... 沿着宿命走入迷思, 仿佛回到梦里唐朝...” 唱完这句,秦川紧跟着也秀了起来。 他也拿着电吉他,开始了一大段solo。 秦川在solo里,用到了拨片震音弹奏技巧。 他玩出的花活,丝毫不比猴子差。 秦川越玩越high,大东、猴子、明远都在轻声的弹奏配合着。 而和尚则用最强烈的鼓点节奏,把秦川的solo,烘托到了最high的状态。 整首歌曲,就伴随着秦川的吉他solo的弹奏渐弱,直至结束。 大屏幕上的画面,也在盛唐风采和奇点乐队的各角度身影切换中,渐渐消逝。 一首《梦回唐朝》,长达7分多钟,全程无尿点,处处是高潮。 奇点乐队简直秀的不能再秀了。 秦川他们所有的经验、技巧,十几年的音乐积累,全都展示在了这首歌曲里。 这首伟大的作品,展现的如此完美,是奇点乐队全体成员的功劳。 甚至还要加上盛世文娱公司,后期剪辑部门员工的功劳。 是他们的特效短片,给了这首歌非常具象的画面感。 能让不了解华夏文化的海外乐迷,第一时间直观的感受的整首歌曲的精神内涵。 歌曲临近结束,舞台上的烟花,火树银花般的再次喷射而出,好像在为奇点乐队的完美表演喝彩一样。 现场的乐迷们,已经无法克制内心的喜爱和崇拜。 少数靠前的华人乐迷,聚在了一起,齐声高呼道:“牛逼,牛逼...” 老外们虽然听不懂,但是他们莫名其妙地就能理解,那些华人乐迷们的夸赞之词。 所有人由杂乱无章,到异口同声,十分迅速的齐声高呼:“niubi,niubi(扭毕)...” 虽然老外们的发音不太标准,但大家都好像能理解,“牛逼”这两个字内里的含义。 此时全世界的乐迷们,都从电视机里面听到了这个夸赞之词。 他们学会了,夸赞某个人或事物厉害到极致时,可以用“牛逼”这个词。 此时,各国乐迷们,都在心里跟着现场乐迷们一起,高喊着“niubi,niubi(扭毕)...” 《梦回唐朝》长达7分钟的高能表演,已经让全世界在收看音乐节的乐迷们,对奇点乐队顶礼膜拜。 这首歌,再次刷新了前面《eifersucht》和《newdivide》两首歌,带给大家对奇点乐队的认知和印象。 《梦回唐朝》里既有重金属的风格,又有华夏风的体现,两者很好地融合在一起。 让奇点乐队,有了自己独特的灵魂。 在全世界,在各国的摇滚音乐史上,都是独一无二的存在。 而且达到了那种开山立派的高度。 《梦回唐朝》已经不是一首简单的摇滚乐,而是东西方音乐文化交融的集大成者。 某种程度上讲,乐迷们甚至觉得,这首歌让奇点乐队完成了某种超越。 传奇乐队? 不。 奇点乐队已经超越了这个境界,他们达到了乐队能走到的顶峰。 他们应该和历史上最伟大的几支乐队相提并论。 大家通常称那几支乐队,为史诗。 《梦回唐朝》,掀起的摇滚狂潮,足以让乐迷们认可,奇点乐队走到了这种高度。 从今天开始,也许就会有不少乐迷们开始传颂,奇点乐队,那是史诗级的。 ------------- ps:伍德斯托克音乐节这段剧情,是我想的最久,花的心思最多,也是写的最累的。 尤其这首《回到唐朝》,我一直思考着,如何描述出来,会更有冲击力。 大屏幕短片,也是我自己原创思考出的展现方式。 这样描写,让海外乐迷觉得牛逼,就没有那种尬吹的感觉。 不得不说,《回到唐朝》这首歌,确实是中文摇滚乐的经典巅峰之作。