第161章.追名逐利好莱坞
“对，就是奢侈品！”阿汤哥斜倚在吧台上，微微晃动着杯中的香槟，颇为感慨地说道：“满足生活要靠必需品，但提升格调就要靠奢侈品了。” “这倒是很有意思的说法。”小库恩也从服务生那里拿了一杯香槟。 “其实也没有什么新奇的。”阿汤哥苦笑了一下，“最珍贵的东西，不是对我们最重要的东西，而是我们想要而得不到的东西！” 小库恩也把身子靠在吧台上，趁机让自己歇一歇，想想靓汤的话，还真的是有些道理的。 像靓汤和金凯瑞这种巨星，生活无忧、片约不断，如果想要放纵自己的话，更是可以过上最奢靡的生活。整个好莱坞，甚至是整个世界，对于他们来讲都是予取予求的，那么他们还能够追求什么？ 当然是别人对于他们演技的认可了，投身好莱坞的时候，他们想要成为赚大钱的明星；真的成为了顶级巨星之后，他们就想要成为演技得到认可的演员了。这也是汤姆汉克斯这么让靓汤羡慕嫉妒的原因了，他几乎达成了男演员的所有梦想！ 有的时候，为了演一部好的文艺片，这些一线咖不仅乐意降片酬，也愿意做其他的牺牲，比如将自己减肥减到暴瘦，或者增肥成一个大胖子什么的，都不算事儿。 “可那些普通演员呢？他们为什么也这么推崇艺术片？”小库恩向远处努了努嘴，问阿汤哥道。 “这有什么奇怪的？”阿汤哥喝了一口香槟，道：“普通人的价值观，是受到精英人士影响的，这点在好莱坞也不例外。既然一线明星和顶级巨星都重视文艺片，那么，普通明星和连明星都算不上的人，自然也就认为文艺片很重要了。” “汤姆，你呢？你也这么看重文艺片？”小库恩问靓汤，听对方的话，小库恩觉得对方其实对文艺片其实挺不感冒的。 “我？”阿汤哥自嘲地一笑，道：“实质上，我不认为文艺片比商业片更有价值，可是绝大多数人都说文艺片更有格调，那么我的真实看法如何就不重要了。所以，是的，我很看重文艺片。” 小库恩算是明白靓汤的意思了，阿汤哥对文艺片不感冒，但是所有人都说文艺片格调高，演文艺片才能突显演技，为了提高自己的格调，他就必须得重视文艺片，出演文艺片。总被别人说是偶像派，单凭脸蛋吃饭，靓汤自己也脸面无光的！ 而小库恩呢，之前的确连续拍出几部卖座电影，但那种商业片成绩，能让那些大公司追逐，能让二三线明星心动，却对靓汤这种一线或超一线巨星没有多大吸引力。 因为走到这种咖位的巨星，就没有一个缺乏商业成绩的，他们想要更上一层楼，就必须要出演文艺片，获得人们对其演技或者格调的肯定。这也是当初小库恩邀请老汤、朱迪和金凯瑞，对方很犹豫的原因！ 换个通俗点的说法，就是那些人之前逐利，很在意自己的片酬和商业成绩；但是等到他们发展到巨星阶段，就把追名放在第一位了，为了名誉是可以放弃部分利益的。 像小库恩这种商业味道很浓导演，是不怎么能够满足他们的追名心理的，所以吸引力也就不是那么大。而阿汤哥，要不是为了追赶老汤，要不是在文艺片领域一点追上老汤的希望都没有，只能寄希望于创造商业奇迹，把自己的商业片声望刷到满格并且破表，他才不会上赶着演小库恩的电影呢，就是两人关系好也不行。 但现在嘛，情况可就不一样了！你别管《楚门的世界》这部电影商业味道有多浓，也别管剧组收了多少广告植入费，但他是一部文艺片是无疑的，还是受到了影评人一致好评的文艺片。 小库恩就变成了能拍好文艺片的导演，格调立刻提升了一大截。那些与小库恩合作的演员们，也不怕别人说他们单纯是为了高片酬才合作的，可以理直气壮的喷回去，我们是为了艺术，是为了和大导演拉好关系。 总之，有了文艺片导演这一头衔加成，是好处多多的。这好莱坞，也真够虚伪的。但没办法，人家就是个名利场！不仅逐利，而且追名！ …… 昨晚折腾了小半夜，但第二天爬起来，小库恩依旧要坚守在导演的岗位上，按照拍摄计划开始工作。日程每耽搁一天，都要损失不少钱的！ “塞缪尔，”小库恩坐在监视器后边，对刚刚试拍完的黑人说道，“你的表情有些没有到位！你坚信尼奥是整个世界的救世主，但同时你也是他的引路人、启迪者和老师。所以，你引领尼奥进行认知虚拟世界和网络世界时，你要表现出睿智和笃定来……” 稍稍想了一下，小库恩才说道：“外表你要表现得像个布道者，但内在你要像个狂信徒！” 像《黑客帝国》这种电影，哲学啊、内涵啊，没必要让演员们了解，这些演员们有的高中都没毕业，和他们提什么柏拉图啊、洞xue隐喻啊、宗教隐喻啊什么的都是扯淡。但是情绪一定要表达对了，否则电影的味道就会很怪了。 这听着怎么有点像描述邪教教主啊？塞缪尔杰克逊心中暗想了一句，但没有说出来。别看他外表一副大大咧咧的样子，其实心思非常细腻，十分善于处理人际关系，和好莱坞的三教九流都能相处得来。所以他才能走出类似摩根弗里曼的发展路线，在不少的电影中饰演黄金配角，在好莱坞生活得十分如鱼得水。 塞缪尔杰克逊闭上眼睛想了一会儿，琢磨下墨菲斯的心态，就说道：“我想我找到状态了。” 与《楚门的世界》里对金凯瑞的要求不同，在《黑客帝国》的拍摄中，小库恩对演员的要求并不高，最主要的是保持酷炫，演员气质酷炫，服装打扮酷炫，场景酷炫，一切都酷炫到骨子里；其次要结合影片内容，适当展示一点神秘主义，但又不能变成那种文艺片路子，哲理内涵神马的，只要稍稍表现一下就行了。 “你认为我能打倒你，是比你更快更强壮？肌rou更加发达？” 镜头中的塞缪尔杰克逊虽然没有风衣墨镜，但举手投足间隐隐露出的酷炫神秘风采，仍旧让他气势十足，“尼奥，你在这里需要呼吸吗？” “Cut！Good！” 随着小库恩的喊声，这一条就通过了，而尼奥在武道场里接受训练的戏也就结束了。 尽管墨菲斯和尼奥展示得都是中国功夫，但是这里的布景却是日式的，小库恩虽然也想把这里设计成武馆风格，但谁叫日本人宣传空手道那么卖力，让日式风格的武道场为人所熟悉呢。 为了电影将来的票房考虑，小库恩也不得不选择日式风格，这就是日本文化输出给力的原因啊。 对待九千万预算级别的电影，就是小库恩也不能任性妄为，必须符合主流观众的审美需求和当下的市场规律。 在商业电影方面，好莱坞对待创新是非常谨慎的，你要在一个方面创新，那就必须在其他方面保持传统，这不是电影公司和制片人保守，而是考虑观众的接受度不得不如此。 以《侏罗纪公园》为例，片中的恐龙十分酷肖和逼真，突破了以往特效的极限，算得上是一次创新。因此，它的剧情和人物塑造，就被老斯弄得四平八稳，感情表达也是中规中矩。 是老斯写不出蕴含曲折的剧情、饱满的人物和深邃的思想的剧本么？当然不是。真实的原因是观众接受能力是有限的，如果你想让观众关注逼真震撼的特效，就别让他们在其他方面分心，剧情、人物和情感表达只要合格就好。如果想要面面俱到，恭喜你，你会让观众不知所措的，最终只能收获票房失败的苦果。（比如周星驰的《大话西游》，就是创新太多，最终票房失败，但那是一部好电影） 说回《黑客帝国》，本来这部电影的思想性就有点高深，不大容易被观众看懂。小库恩又想要玩“子弹时间”的概念，又想要改变好莱坞的惯例，使用香港的动作设计，创新的地方真的不少了，如果再在里边添加西方观众不太熟悉的中国元素，即使他是小库恩，那也是太胡来了。 相较而言，日式文化比中国文化在如今的北美更有市场价值，乔布斯禅修不也给自己找个日本师父么，可没到中国去找正统的禅宗啊。所以说，武道场被设计成日式，更容易被市场所接受。 为了《黑客帝国》将来的票房考虑，为了电影不变成一部小众片，小库恩也不能不注重这些细节。 能够打动好莱坞的，能够决定好莱坞电影走向的，唯有名利而已，等中国的经济强势了，等中国市场展现出价值了，那时，好莱坞电影中的中国元素会越来越多的！ 注：大家可以看看《阿凡达》《泰坦尼克号》《侏罗纪世界》……这些票房创造奇迹的电影，就会发现，他们的故事都很普通、人物也都有点脸谱化、表达的思想也都很平庸，但又叫人不大能挑出毛病，但是特效却都很精彩，这就是他们的共同特点。突出技术优势，吸引眼球，其他合格而平庸，不会赶走观众，也不会分薄观众注意力。 当然，玩剧情玩得好的也有，比如《第六感》是另外方面的例子，结尾反转很惊艳，其他没有大的新意。只有这样的电影才会创造票房奇迹！